除了把我国神话传说、历史故事作为动漫元素外，我们还应当打开我们想象的大门。创新是再熟悉不过的一个词了，动漫可以不拘形式，把中国故事、国外文化、元素精髓、想象力杂糅到一起，利用不同的表现形式（穿越、复活、进化）更好地拓宽动漫故事。

　　（二）情感的张力

　　真情实感是任何一部文艺作品获得成功的关键，是以情到深处“感染”观众为目的，不以直接的说教为手段。就中国动漫来讲，目前最受欢迎的除了《喜羊羊与灰太狼》，还有《熊出没》，这两个作品很大程度上受到了《猫和老鼠》的影响，它们最大的共同点就是搞笑、幽默。大家看这三部动漫的时候，大多不会为了某一个角色的悲惨而触动内心世界，反而是捧腹大笑。在动漫世界里，幽默、搞笑固然重要，但是真情实感、触动内心世界的人物才会有永久的生命力，才是未来动漫保持活力的最终法宝。日本被称为“动漫王国”不是徒有虚名，其对于感情的融入炉火纯青。有“动画界的黑泽明”之称的宫崎骏，成为日本动漫史上的传奇的人物，从《龙猫》《千与千寻》到《天空之城》，宫崎骏以感人的故事、温暖的风格、细腻的生活，用自己独特的想象力征服了世界。最近热播的《妖精的尾巴》，除了幽默让观众捧腹大笑外，人与人的真情流露更是让每个人感动。在写实动漫中，野坂昭如的《萤火虫之墓》不得不提，抨击战争，直逼人性，再一次证明情感力量的伟大。

　　三、传播平台的时代化

　　动漫传播平台的扩展随着科学技术的进步不断地发生变化。中国最古老动漫表现形式连环画，流行一时，“小人书”曾是全民读物。80年代以后，随着电视的普及，动漫主要通过电视台的少儿节目作为传播的平台，这种形态的动漫产品在中国动漫产业结构中占据最大份额，也是我国动漫消费者接触度最高的载体。但现阶段遭遇的最大瓶颈就是高成本、上台难、播出难，所以动漫传播流通环节依托的平台需要足够重视，中国动漫需要的是依托一种成本较低、能够达到广泛受众并且能与主流传播媒介紧密结合的传播载体。中国动漫产业一路走来，有自己的优势和不足，在电子媒体时代的今天，网络平台成为我们的一个契机。通过网络路线走红的动漫例子，非韩国的《流氓兔》莫属。流氓兔创造了韩国动漫产业的奇迹，它的大名家喻户晓，成为世界上最红的兔子。因此突破中国动漫传播流通环节的瓶颈，除了借鉴别人的经验外，应更重视产业与传播环境的结合。

　　《暴走漫画》从诞生到出版完全依靠的是互联网的力量。使用简单的线条、独特的情绪表达方式和随心的表情搭配，对现实、网络世界进行讽刺和发泄，引起了网民的极大兴趣，网民不仅是《暴走漫画》“衣食父母”，更是《暴走漫画》的“再生父母”。在这里只要你有兴趣，每个人都有可能成为动漫的传播者，每个网民都可以上传属于自己的漫画。网络平台丰富了动漫的创造题材，增加了动漫的传播者，更解决了流通环节的成本问题，提前调研了受众的口味。

　　四、受众市场细分化

　　（一）市场很广阔

　　我国是一个人口大国，人口基数的庞大为我国动漫市场奠定了坚实的基础。随着我国城乡居民收入的增长，其对文化娱乐消费的需要也逐年增加，社会需求和消费结构也随之发生变化，人们更加注重自身精神文化娱乐消费，我国文化娱乐产业有着巨大的市场。

　　艺恩发布的《2011-2012年中国文化娱乐产业报告》（以下简称“报告”）对我国内地文化娱乐产业发展现状进行了研究分析。报告称2014年文娱产业市场规模将接近2000亿，其中动漫产业增长迅速，2012年达到321亿元，并且有增快的走势，我国动漫产业市场还有很大的发展空间，受众对动漫的需求还会进一步扩大和增长。尤其值得我们注意的一点是，报告中数据显示，在动漫产业领域中，播放市场远远低于衍生品市场，仅占四分之一，播放市场的低迷表明我国原创动漫能力不足、高质量的动漫不多，受众的需求缺口还很大。