不论是分离派的瓦格纳、霍夫曼还是阿道夫·鲁斯，其作品与评论都体现出“功能第一，装饰第二”、“装饰即罪恶”的思想。以现代化的构架和几何形体诠释物品与建筑，努力寻找机械化工业生产与优秀装饰设计之间的结合点，表示“设计应该是为现代人服务的，而不是为古典复兴而存在的”。虽然分离派的目标是将艺术、设计与生活结合起来，但是在当时的年代，人们还都没有意识到工业生产中的审美问题，没有解决设计与机械制造之间的关系；另外对制造成本的考虑也停留在试验阶段，材料过于昂贵，机械生产技术跟不上加工工艺，无法满足大众的需求；对于“直线”简洁性与抽象性的使用，也没有很好的将形式与功能良好的结合。

　　在柯布西耶的《明日之城市》中有这样一段话：“人们画出直线，填补坑洞，平整场地，结果是走向了虚无主义……”（一位主持城市扩张计划委员会的重要官员愤怒的斥责到）我回应道：“很抱歉，但确切的说，这才是人类的工作。”从这里我们可以看到，在巴黎“瓦赞规划”中，人们对现代主义的厌恶，将直线这种形式认为是回到了“自然”的虚无主义，我们正可以看出当时人们对新风格的不安与恐惧。而柯布西耶坚持自己的观点，当代的城市必须仰赖直线：城市需要房屋、管道、隧道、公路与人行道的铺设，这种交通的建设中直线是正当的选择，是富于秩序的，一种良好的秩序才能赋予城市以活力与激情，而曲线的昂贵、难以建设和交通上的不便将使城市陷入瘫痪。直线从历史上就不属于法国，曲线应该属于德国或一些北方国家。

　　柯布西耶明确的表示了直线的现代性意味，直线即秩序和人性，曲线被认为是一种混乱和残忍的表现。直线的存在最符合城市功能性的需要。“城市是纯粹的几何学”，人类的行动需要秩序来进行协调，他认为将曲线道路和扭曲房屋的热情通过报纸将愚昧和虚伪强加给一无所知的大众是一种软弱。这也是转折时期，对于大众意识觉醒的启示，代表了现代设计的功能性要求——以人为本。

　　结语

　　在这里，我们从残渣走向萌芽，经历了世纪之交各种思潮的交叉，直线从无到有，以哲学的方式告诉人们，这就是现代主义，这就是变革的代名词。这一期间，人们的审美也在不断发生着变革，从曲线美转向直线美，其中也不乏工业文明潜移默化的影响，大工业生产带来的技术进步，各种新结构与材料的出现，使前卫设计师敢于尝试新的事物、提出新的观点，对于手工业的热忱与迷恋，始终只能停留在商业的脚步之后，资本主义与大众思想的不断开拓，社会必然由精英主义主导的设计审美走向大众。直线装饰成为了一种适应工业化生产又富有现代装饰意味的新形式，而直线型的装饰恰恰又符合现代功能主义的要求，从此开始，直线成为了一种新的装饰语言和造型形式开始兴起。

　　参考文献：

　　[1]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.

　　[2]勒·柯布西耶.明日之城市[M].北京：中国建筑工业出版社，2009.

　　[3]高兵强.新艺术运动[M].上海：上海辞书出版社，2010.

　　[4]章利国.现代设计美学[M].北京：清华大学出版社，2008.