摘 要：创造性思维是思维活动的高级水平，在儿童美术的教学中，对培养儿童的创造性思维有着重要的意义。本文就儿童美术教育中创造性思维能力培养策略进行了探讨，提出了几点有效的培养策略，以前能为培养儿童的创造性思维而提供参考借鉴。

　　关键词：儿童美术教育；创造性思维；培养策略

　　中图分类号：G61 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2014）11-0231-01

　　创造性思维是思维活动的高级水平，即是指人在已有知识经验的基础上，从问题中找出新关系，寻求新答案的过程。这种思维具有新颖性、独创性、发散性，在儿童时代是最有突出表现的。而美术对于儿童来说，是一项最易于表现他们想法的艺术活动。因此，如何在美术教育中培养儿童的创造性思维成为了美术教育中普遍探讨的问题。基于此，本文就儿童美术教育中创造性思维能力培养策略进行了探讨，以前能为培养儿童的创造性思维而提供参考借鉴。

　　一、强调观察是培养儿童创造性思维的基础

　　观察是培养记忆力，创造力的基础。儿童在观察中获得的知识越广泛、深刻，在头脑中留下的印象就越清晰，创造力的发展就越有基础。教师要善于利用一切机会指导儿童观察周围的事物，提高观察力，培养好习惯。指导儿童对事物进行观察，要根据不同年龄儿童的接受程度，遵循由易到难、循序渐进的原则对儿童进行指导。这样，儿童的创造性潜能才能最大限度地发挥出来。如饲养动物时，观察各种动物的外形特征和动态，小鸡怎样捕食，小鱼如何游水、呼吸等；观察各种植物的生长变化及规律；到公园游玩时，观察各种建筑物的结构特点以及人们活动时的各种姿态等。从美术学的角度讲，指导儿童观察事物时，应侧重于物体外形、结构的特征、颜色、物体之间的关系等方面，这样才能较准确地掌握事物的特征，启发儿童的思维和想象。儿童养成对事物的全方面的观察和表现习惯，为美术创作活动积累了丰富的素材，对引发其创造力无疑是重要的。

　　现代教育科学，重视儿童创造力的培养。儿童的美术教育对培养儿童创造性比其他手段有独特作用。涂鸭期的儿童思维尚不成立，而色彩则刺激了儿童的视网感觉。因此，教师要诱发儿童的色彩美感，让儿童在无形中感受到色彩的规律。如让儿童欣赏米罗的作品，感受大师的作品中如何用色，而后借鉴作品中的主要色彩作画，这样会收到事半功倍的效果。有的儿童想象力特别丰富，往往不受客观情理的束缚，想法更新颖、大胆。因此，教师要相信儿童，不要加以限制。教师也可将儿童的作品做一个展示，在相互欣赏讲评中，儿童的创造性思维得到了进一步发展，画面更具个性。

　　二、善于引导是培养儿童创造性思维的关键

　　心理学研究证明，儿童学画从4岁开始进入涂鸦期和象征期，6至9岁为表现期，9岁以后才进入初级写实期。因此，教师要根据不同年龄阶段儿童的特性启发儿童开展创造性的想象活动，鼓励儿童随心所欲的泼墨赋彩，激发他们用自己的画笔将神奇的童心世界表现出来。同时应积极引导儿童接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情感，激发他们表现美、创造美的情趣。例如在教儿童折鱼时，供给他们大小不同的色纸，启发他们思考怎样才能折成和帖出一幅画？鱼有很多种，它们生活在什么样的环境中？于是儿童就能联想起平时从观察中获得的印象，创作出神奇的海底游乐园的场面了。

　　6至9岁的儿童接受能力有所提高，其艺术创造力有更显著的发展。此时，教师可以以数学美引导儿童进行创作。数学是衡量宇宙间的一切美的尺度。音乐、艺术、建筑、绘画、文学等都脱离不了数、秩序及和谐。数学是一种创造性的艺术，儿童在绘画中运用千变万化的几何图形进行创作，既能够使左右脑均衡发展，又使儿童具有了丰富的想象、创造美的能力。

　　进入写实期的儿童，随着年龄的增长，知识面的扩大，逻辑思维能力的提高，审美意识逐渐形成，童画的幻想逐渐转向理性想象和科学的幻想，如果这时硬要他去画一些形式上非常幼稚的东西，实在是强人所难。此时对于儿童造型能力的培养尤为重要，必须把线、形、色、构图等最基本的要素作为美育内容的核心，培养儿童对形体结构特征的知觉把握。同时，教师应引领儿童多观察自然，体验生活，多积累题材和内容。在课堂教学中，教师应充分运用实物演示、音乐渲染、诗画融合等教学手段，给学生一个宽松的环境，营造良好的艺术氛围，创造一种理智与情感并存的意境，让学生积极地思维，展开想象的翅膀，充分发挥创造潜能。