[摘 要]作曲技术理论课是一种非常重要的课程群体，不仅是音乐创作的重要基础课程，也是深入学习音乐其他专业知识的辅助性课程。如何能让学生从理论到实践，不再“纸上谈兵”，把枯燥的理论知识运用到实际，真正理解学习的目的和作用，最终能实现学能以致用，这是我们需要深入研究的问题。

　　[关键词]作曲技术理论 课程改革 实践性课程

　　在国家大力提倡素质教育的背景下，作为音乐理论课程中实践性较强的作曲技术理论课程按理说也应该更加完善、更加系统，但从近些年的实际发展与教学效果来看，情况却是不容乐观的。目前，我国高师作曲技术理论课程还是以传统作曲技术理论“四大件”单学科的教学发展为主，极少有学校能在教学方法上加强多学科的横向联系和课程之间的相互渗透，这样的教学模式会直接导致学生产生学习枯燥无味，并且学不能以致用的现象。那如何能让学生从理论到实践，不再“纸上谈兵”，把枯燥的理论知识运用到实际，真正理解学习的目的和作用，最终能实现学能以致用呢？这是我们需要深入研究的问题。

　　一、 学习作曲技术理论课程的目的和意义是什么

　　传统的作曲技术理论“四大件”是音乐专业学生的必修课，每门课程之间都有一定的联系，但是往往在实际教学过程中，很多教师都只是局限于谱面上，不能把使各门课程相互渗透。而对于高师音乐教育专业的学生来说，这些课程虽然说是必修课，但是毕竟不是音乐教育专业培养的主要方向。从实际运用角度来说，音乐教育专业的学生学习这些课程主要是用于两个方面：1、通过对这些课程的学习，能让学生增强理论知识。《和声》课可以让学生了解音乐发展的纵向逻辑，分辨出各种和弦的色彩；《复调》课可以让学生了解多声部音乐的发展规则，更好的演绎处理作品；《曲式》课可以让学生分清作品的段落，深入了解作品的内涵；《配器》课可以让学生了解各种乐器的演奏方法，增强对多乐器音乐的把握。通过对这些课程的学习除了可以使学生在以后的演唱、演奏过程中更好的把握作品外，还可以提升学生的钢琴即兴伴奏能力、合唱训练与指挥能力、音乐欣赏讲解能力等，这些都为学生的日后教学工作打下坚实的基础。2、通过对这些课程的学习，能让学生简单的创作一些作品。

　　二、 纯理论课程的学习深度如何把握

　　传统作曲技术理论“四大件”是纯理论的课程，相对于声乐、器乐等课程来说，这些课程要枯燥得多。在实际的教学过程中我们应该针对音乐教育专业的特点，把握好教学的深度， 有选择性的讲解一些知识。现在各个高校在用的作曲技术理论教材多数都是艺术院校作曲专业的教材， 而单独为音乐教育专业而编写的教材少之又少。音乐教育专业培养的是中小学音乐教师，走出校门后是承担着中小学音乐普及教育的工作而非培养作曲家，因而我们对这几门理论课的教学应该作有所选择的教学。比如《和声》应把程度控制在二级关系调以内；《复调》控制在卡农以内；《曲式》控制在奏鸣曲式以内；《配器》控制在简单的室内乐以内。学习得过深，不仅使学生学习的过程没有兴趣，而且还会有情绪，由此带来厌学。

　　三、对作曲技术理论在音乐教育中发展现状的反思

　　从长远发展的角度来看，高等师范音乐教育的整体发展态势是强劲而有力的。办学质量和规模都呈上升趋势，音乐教育正在向系统化和专业化方向靠拢，越来越接近音乐专业院校的办学理念，而音乐专业院校也在摆脱以往单一发展的纯专业化模式，逐渐开设音乐教育专业等方向的课程。可以明显地看到，高等师范音乐专业与音乐院校的发展差别正在逐步缩小。

　　在这种前提下，高等师范音乐专业开设的课程应该是更加丰富而系统的，然而属于实践性基础学科的作曲技术理论课程，不但没有得到巩固加强，反而被压缩了，这与总体的办学方针是相背离的。一些专家在对高师音乐教育发展的态度上，认为所培养的人才主要是面向中小学的音乐教师，不必开设过多难度较大的技术理论课程，例如和声、曲式、配器、复调等课程在中小学的教学内容中，通常是应用不到的。因此，他们认为综合性的横向发展可能比专业纵深化发展更为实用，那么对作曲技术理论改革的二合一、五合一就可以得到解释了。先不说这种简化作曲技术理论的观念是否正确，我们反思一下，难道高师音乐专业培养的人才只是中小学音乐教师吗？如果仅仅是以能够满足中小学音乐教学的需要为目标的话，那么高师音乐教育则是一种片面的、狭隘的教育观念。大学教育的目的，绝不仅仅是给学生传授专业知识，而是让学生在专业知识的学习过程中去提高发现问题、解决问题的能力。在高师音乐专业中，作曲技术理论就是为了提高学生的音乐领悟能力所开设的一种有较高难度的实践性理论课程。经过这些课程的系统训练，是学生在音乐的学习过程中，学会分析问题、解决问题。正因为这样，这些课程才被称为音乐中的技术理论课。同时，高等师范音乐教育正在朝纵深化发展，在这种趋势下，音乐专业的研究生发展规模不断扩大，而在音乐专业研究生入学考试中就必然会遇到作为科研型人才检测标准的作曲技术理论考试，没有扎实的作曲技术理论功底，基本无法通过研究生入学考试，即便是通过了研究生考试，在没有全面技术理论的支持下，也是一种比较空洞的状态，很难顺利的进行研究生阶段的各种音乐教研活动。

　　四、作曲技术的综合分析

　　根据教学实际，尝试改变思路，将作曲理论“四大件”课程内容融汇到一门课程中进行教学，这门课程可以叫做《作曲技术综合课》。本课程在一、二年级开设两年，必修课。学生在头两年的课程中以音乐作品为依托，技术分析为方法，了解作曲理论为目的。通过两年的学习，使学生了解作曲技法理论的沿革与发展、音乐形态与风格的流变、音乐作品的结构逻辑与宏观布局规律、以及掌握大中型作品的分析、鉴赏能力。

　　五、作曲技术综合运用

　　所谓综合运用，就是将作曲理论四大件的所有知识内容，在这门课程中融入到一起，进行综合性的艺术实践。作曲理论四大件课程中每一课程所包含的知识，都将在这门课程中进行综合性的实践运用。关于实践的一些具体方法，可以借鉴作曲创作课的一些方法和内容。在教学中，整合进来的四大件课程中的每一项技术内容都将依据循序渐进、由浅入深的原则，也力求粗线条，不做细化，简化以往的技术性写作习题，根据高师学生艺术实践的具体情况，进行有针对性，有目的性的技术练习。

　　六、关于“作曲技术综合运用”的教学手段

　　唱歌教学中的伴奏和声配置、欣赏课教学中必然涉及到的乐曲结构、音乐形态与音乐表现的关系，课外音乐活动创作或编配合唱、合奏等，都是与理论作曲课密切相关，需要较全面和熟练的掌握理论作曲学科的相关知识与技法。和声是作曲技法的基础知识，也是日后音乐教学活动中钢琴即兴伴奏、编配合唱、合奏曲时用以组织多声织体的主要手段。在作曲技术综合实践课程的具体教学中，针对即兴伴奏的特点，代之以旋律配置四部和声图示的方式，则一方面可以大大降低和弦选择与连接的技术性困难，另一方面可提前将和弦外音、和声节奏、终止设计等关乎全局的内容纳入实际应用，并能通过将和声图示演化为伴奏音型的键盘练习，使学生感受到和声的实际音响，体会到和声丰富的表现作用和对完整作品的整体把握。根据音乐教学活动的实际情况，重点增加二声部复调手法的写作，并要求能灵活的应用对比式和模仿式对位技术。将练习的重心放到为完整的民歌或青少年歌曲配写对位旋律，创作短小精炼、音乐形象生动的复调小曲上，甚至还可以适时加入二至三声部复调体或与和声体结合的合唱歌曲的编配写作练习。通过学生的视唱、视奏，加强学生的理性认识与感性体验。配器方面的内容应将重点放在为管乐队、民乐队、各种组合形式的混合乐队编配中小型乐曲的练习上，以适应日后的教学特点。

　　实践证明，一、二年级开设的作曲技术综合分析课，由于内容安排合理，减轻了书面作业的负担，是学生能够得以接触更多的优秀经典作品，艺术视野得以大大拓宽，为进一步学习奠定了基础；三四年级设立的作曲技术综合实践课程，由于教学内容与学生实习教学实践的内容练习紧密，学生们可以在实践中检验所学的理论、实践能力得以大大提高，为日后顺利走向工作岗位并尽快适应工作打下良好的基础。对作曲理论“四大件”课程进行合理整合，彻底改变了中国核心期刊遴选数据库以往音乐教学中教学模式与培养目标严重脱离的尴尬局面，教学内容得到了拓宽，教学方法得到了改进，教学效果显著提高，是真正符合高师教学实际的有益探索。