4.1.4将服装设计与市场需求相结合，传统的教学中并没有涉及到对此阶段的学习，导致了学生所设计的作品大多数都不能满足市场和消费者的需求。我们在课题研究过程中倡导学生在作品制作前先进行市场的调查和学习，并翻阅时尚杂志，观看国际顶尖设计师的作品，然后再根据自己对流行趋势的把握设计出符合市场需求的服装，最后再次进行市场调查，看看自己设计的服装能否让消费者满意。在这个过程中，学生一定要全面的把握当前的流行趋势和流行元素，充分了解消费者在服装方面的需求，才能设计出大众喜欢的作品。

　　4.2课题研究过程中重点、难点的解决

　　课题研究中的第三、第四阶段是研究工作中的重点，因此如何有效提高本阶段的教学效果在研究中十分重要。

　　（1）培养学生在服装设计方面的兴趣，提高学生的审美能力

　　服装设计是一门包含造型、视觉艺术的综合艺术，在设计服装时不仅要凸显服装设计意图，还要体现服装在绘画中的艺术效果。要想学好服装设计，首先就必须弄懂美与不美的区别，只有认识美，才能创造美。在教学中应提倡学生多观察和记录美的事物，以提高自身的审美能力和审美素质。

　　（2）增强学生对知识的综合运用能力

　　学生在模拟训练过程中一般只需设计效果图，没有训练过如何对设计的作品进行市场运作，在教学中普遍存在过分重视效果图而忽视了实际制作的现象，所以教师在教学中应重视学科的整合性，让学生在实际练习中独自完成从效果图的制作到成衣制成的过程，这样才能让学生将所学知识贯穿起来运用到服装设计的整个流程中去。

　　（3）提高学生的绘画技能

　　在服装设计当中，要想画出完美的服装设计效果图，仅靠简单的设想和构思是不行的，还必须将其以图画的形式表现出来，这就需要学生具备良好的绘画技能。学生在绘画技能的训练中应正确的理解物体、透视物体，善于发现物体间的区别，这样才能将物体的形态、结构、比例、透视等活灵活现的表现出来。人体与服装有着十分密切的关系，在服装的设计中必须充分了解人体的结构、比例，才能将服装的设计构思完美的展现出来。在教学中学生可以从以下三个阶段来提高绘画技能：（1）临摹，它主要包括服装画临摹和人体临摹，学生可以通过练习一些主抓结构和比例的绘画来完成本阶段的任务（2）借鉴，就是从他人理念得到启发进而提出自己的想法和构思，在借鉴的过程中要注意创新（3）创造，就是自己在以往所学知识的基础上，提出新的独到的正确的见解，在服装设计中可表现为在服装的画面构图、语言和表现形式上有重大突破。

　　5、结束语

　　服装专业有着较强的实践性和综合性，注重对学生动手能力的培养。由于实际生活中的教学条件有限，不能在教学中模拟企业的生产流程，所以在一定程度了降低了服装设计的教学效果，而且还对学生们的就业情况产生了一些不好的影响，所以必须经常组织学生到企业中进行实践学习，让学生在实践中将所学知融会贯通的运用到企业的生产实践中去，与此同时，学校还应积极倡导学生进行市场调查，了解社会流行趋势，使学生毕业后能更快的融入到社会。

　　【参考文献】

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　　[2]杨志辉.中职服装设计教学中“主题教学法”刍议[J].广东教育（职教版），2013（7）：144-145.

　　[3]陈瑶.关于中职服装设计专业实施项目教学法的探讨[J].广东教育（职教版），2012（8）：76-77.